2010年 7月 28日
美術家にして批評家の白川昌生さんによる最新刊、
『美術館・動物園・精神科施設』刊行を記念して、
新宿にある 模索舎 さん主催のイベントが開催されます。
現代アートの病理を容赦なく剔抉し、
酷暑に冷気を呼び込むことが予測される
ユニークなセッションとなることまちがいなし。
日曜夕方からではありますが、ふるって足をお運びください！
＊
2010年 7月 5日
以下の２つは、いずれもジュンク堂書店池袋本店でおこなわれます。
くわしいインフォメーションはこちら（→＊）。
いずれも白熱のセッションが期待されます。ふるって足をお運びください！
＊ ＊ ＊
（１）白川昌生『美術・動物園・精神科施設』刊行記念イベント
生きるための／治療としての／批判としての芸術
日時：2010年７月1０日（土）19:00〜
講師：白川昌生（美術家）×毛利嘉孝（社会学者）
概要：グローバル化した現代世界のなかで、芸術も市場主義の舞台から
おりることは不可能になっている。近代芸術が市場・投機と共犯する形で
形成されてきた歴史のなかで、今日、芸術に何が可能か、
人は芸術に何を求めるのか？ 社会的動物としての
人間の存在理由そのものを問い直しつつ、人間のサバイバルの可能性、
危機意識のなかの芸術の可能性を熱くかたる。
プロフィール：
◆ 白川昌生（しらかわよしお）
1948年生まれ。美術家。群馬県立女子大学講師。
主な著書に『美術、市場、地域通貨をめぐって』、『美術・記憶・生』、
『美術・マイノリティ・実践』（すべて水声社）などがある。
◆ 毛利嘉孝（もうりよしたか）
1963年生まれ。東京芸術大学音楽学部音楽環境創造科准教授。
社会学（カルチュラルスタディーズ）専攻。
主な著書に『ポピュラー音楽と資本主義』（せりか書房）、
『ストリートの思想』（NHK出版）などがある。
—
会場——4階喫茶にて。入場料1,000円（ドリンクつき）
定員——40名（残席わずか！）
ジュンク堂書店 池袋本店
TEL.03-5956-6111
＊
（２）『クリスチャン・ボルタンスキーの可能な人生』刊行記念イベント
ボルタンスキーは語る 生、死、記憶、喪失そして芸術について
日時：2010年7月16日（金）19:00〜
講師：クリスチャン・ボルタンスキー×松浦寿夫
瀬戸内国際芸術祭での「心臓音のアーカイヴ」のために
来日するクリスチャン・ボルタンスキー。
今月中旬には弊社から自伝が刊行されるのを記念して、
幼年時代、家族のこと、1960年代から今日までの
彼の芸術的軌跡、そしてこれからの活動について、
世界のアートの動向にてらしながら、存分に語り尽くします。
対話者には、美術批評家として、画家として、
多方面で活躍中の松浦寿夫さんをお招きします。
プロフィール：
◆ クリスチャン・ボルタンスキー
1944年パリに生まれる。芸術家。
◆ 松浦寿夫
1954年東京に生まれる。東京外国語大学外国語学部教授。
美術批評家。主な著書に『村山知義とクルト・シュビッタース』（共著）、
主な訳書に『クリムトとピカソ、1907年』（すべて水声社）などがある。
会場——4階喫茶にて。入場料1,000円（ドリンクつき）
定員——40名（満員御礼！）
ジュンク堂書店 池袋本店
TEL.03-5956-6111
—
クリスチャン・ボルタンスキ—＋カトリーヌ・グルニエ
佐藤京子 訳
2010年 7月 5日
三月に刊行されました『第二の手、または引用の作業』
（アントワーヌ・コンパニョン著／今井勉訳）の書評が
相次いで掲載されました。各媒体のみなさま、
どうもありがとうございます！（編集部 ka）
→今福龍太氏（7月4日付『読売新聞』）
「引用という行為を手がかりに『書くこと』の意味と歴史に
迫ろうとした刺戟的な論考である」
→土田知則氏（７月１０日付『図書新聞』）
「誰かがやり遂げなければならなかった作業。〔……〕
『引用』という複雑なプロセスを精査する際、この書物は間違いなく、
類例なき指針として役立ち続けることになるだろう」
アントワーヌ・コンパニョン 今井勉訳
2010年 6月 21日
今月の水声社は新刊ラッシュです。
すでに刊行されていながらブログでご紹介するのが
遅れていたものも含めて、計１０冊！
ついに全10巻が完結した《ヘンリー・ミラー・コレクション》や、
待望の《シュルレアリスムの25時》第３回配本などシリーズものをはじめ、
文学批評から短歌論まで、以下にずらっと取り揃えましたので、
お目にとまった《この１冊》がございましたら、ぜひぜひ、
おなじみの書店／ネット書店でお買い求めください。（編集部 Naovalis）
2010年 6月 21日
現代短歌研究会 編
2010年 6月 21日
竹沢尚一郎 編
2010年 6月 21日
結城正美
2010年 6月 21日
谷昌親著
2010年 6月 21日
ヘンリー・ミラー・コレクション〈全10巻〉
ついに完結！
第８巻（最終配本）
〈薔薇色の十字架刑 Ⅲ〉
小林美智代著
2010年 6月 21日
危機のなかの文学——今、なぜ、文学か？
2010年 6月 21日
佐藤典子著
2010年 6月 21日
ヴィクトル・セガレン／木下誠訳
2010年 6月 21日
高橋弘子編著
2010年 6月 16日
バナナというフルーツに
関心のある読者はもちろん、
お笑い関係者や映画関係者のみならず、
古今東西の文献からの圧倒的
かつ豊富な引用の実例によって、
ブッキッシュな読者をも驚愕のズンドコに……
もとい、ドン底におとしこんだのが、
黒木夏美『バナナの皮はなぜすべるのか？』。
な、なんと、おかげさまでよもやの重版決定！
（とはいえ、最小ロットではありますが）。
担当編集者も目と耳と心を疑っております。
これまでご紹介の労をとってくださった各紙誌、
そしてブログやツィッター等ウェブで広めていただいた
みなさまのおかげです。ありがとうございます。。。
すでにご注文いただいていたお客様のお手許にも、
もうすぐ届きますので、いましばらくお待ちください。
まだお買い求めいただいていないかたは、
ぜひともお気に入りの書店／ネット書店へ、
じゃんじゃんと注文をお寄せください。
……とアップしたら、今週末（20日付）
朝日新聞の書評欄でも紹介されるとの報が！
お楽しみに！
＊
さて、このかんも6月７日発売の『アエラ』誌に
小さいながらとてもユニークな 書評 が掲載され、
また、８日付の静岡新聞朝刊の名物コラム「大自在」では、
本書にことよせて、菅政権の趨勢（!?）が論じられました。
（リンク切れながらその一部はこちら→＊）
そして去る13日には、
北海道新聞文芸面のコラムで、
北海学園大学准教授で
歌人の田中綾さんが、本書を
紹介してくださりました
（左の画像をクリック）。
著者の黒木さんが俳人でもあるせいか、
本書には、バナナの皮をめぐる短歌や俳句も
ふんだんに引用されているのですが、
田中さんが着目したのは、会津八一のもの。
わがすてしバナナのかはをながしゆくしほのうねりをしばしながむる
田中さんはこの歌を「瀬戸内海のうねる潮が、
小さな黄色い皮をダイナミックにのみこんでいった光景への
感嘆だろう」と解釈していますが、その色と音が聞こえてくるような、
じつに色彩感あふれる名評ですね。田中さん、ありがとうございました。
＊
ちなみに、その田中綾さんも主要な執筆者のひとりである、
『〈殺し〉の短歌史』（現代短歌研究会編）も、
今月末、６月25日ころの配本予定で現在印刷・製本中です。
この本は、100年前の大逆事件から、第２次世界大戦、
60/70年安保、前衛歌人、そして21世紀のアキバ事件まで、
日本の近現代史のさまざまな〈殺し〉を詠んだ短歌をめぐって、
《短詩型新時代》の旗手として活躍中の歌人や研究者たちが、
縦横に論じまくった１冊です。
詳細は近日中にこのブログでご紹介いたしますが、
こちらも『バナナの皮〜』に負けず劣らずの奇書（!?）として、
ぜひともご注目ください。（編集部：Naovalis）
2010年 6月 7日
ナンシー・ヒューストンの『暗闇の楽器』、好評です。
発売後まもなく女性誌『BAILLA』６月号に
江南亜美子さんの紹介記事が載り、
５月６日に東京・表参道の
青山ブックセンター本店で行われた
トークイベント「われらの〈世界文学〉」
（野崎歓×沼野充義×柴田元幸）で、
野崎歓さんが「これぞ世界文学という作品」の一つに
『暗闇の楽器』を挙げていましたが、
それからひと月後の６月６日付け『日本経済新聞』読書欄に
同氏による書評が掲載されました。
「時代小説の波瀾に満ちた面白さと、現代小説としての知的な刺激を
たっぷりと味わわせてくれる秀作である」と
実によくポイントをおさえた評価をしておられます。
また、『ダ・ヴィンチ』７月号の「注目の新刊情報コーナー」にも、
「独創的なアイデアを楽しみたい」と紹介されました。
さらに、『悪童日記』の翻訳者として知られる慶応大学教授の堀茂樹さんも
『暗闇の楽器』邦訳版を読んで絶賛、訳文もすぐれているとおっしゃっていて、
近々、力のこもった書評を書かれる予定です。
それから最新ニュースをひとつ。
日本語版『暗闇の楽器』が出た５月に、フランスのほうでは
ナンシー・ヒューストン４年ぶりの新作小説Infrarouge（赤外線）が上梓され、
話題になっています。フィレンツェを主な舞台にしたこの新作では、
東京も描かれ、日本の著名なカメラマンの名も出てきますが、
『暗闇の楽器』の現代の物語の世界をより深化させ、
かなり過激な内容になっているようです。
ヒューストンの創作力はますます凄みを増していて、
今後の活躍が本当に楽しみな世界的作家のひとりです。（編集部So）
—
ナンシー・ヒューストン／永井遼・いぶきけい訳
2010年 6月 4日
去る５月30日、日曜。
すでにお読みになったかたも多いとは存じますが、
はからずも全国紙２紙の書評面を飾ってしまったのが、
「バナナの皮ですべるギャグ」だけで250ページを埋め尽くした
世界初の本、黒木夏美さん（web「本の中のキートン」管理人）
『バナナの皮はなぜすべるのか？』です。
読売新聞（本よみうり堂）には、左ページ上段にどかんと書評が。
評者は既成の文学史を積極的に読み直している黒岩比佐子さん。
タイトルからイロモノ的に見なされがちではあるけれども、
じつは硬派な本書の魅力を、あますところなく伝えてくださいました
黒岩さん、ありがとうございました！
◆「本よみうり堂」ウェブ版はこちら（→＊）
◆黒岩さんのブログ（→＊）
＊
いっぽう、日本経済新聞 の読書面。
「あとがきのあと」というインタビュー欄に、
著者の黒木さんが近影入りで登場しました。
本書のモティーフはもちろん、
「救いようもなく暗い一面がある人間社会には、
一隅を照らすような愉快なギャグが必要だ」
という持論を展開しています。
「書評より取材を〜」と言って、
著者の在住する中国地方まで足を運んでくださった、
文化部のTu さん、ありがとうございました！
＊
さらに、ほかのメディアに先駈けて、
いち早く本書の紹介記事を全国に配信してくださったのが、
共同通信 の Ta さん。おかげさまで日本全国津々浦々の地方紙に
順次掲載されています。弊社に届いている紙面を列挙すると……
【共同通信配信分】
５月15日付 岩手日報
16日付 中国新聞
22日付 沖縄タイムス
23日付 神奈川新聞
〃 福井新聞
〃 河北新報
〃 上毛新聞
〃 秋田魁新報
〃 山陰中央新報
〃 宮崎日日新聞
〃 新潟日報
30日付 東奥日報
〃 岐阜新聞
〃 山形新聞
〃 南日本新聞 （以上、順不同）
ほかにもあるのかも？ Taさん、ありがとうございました！
＊
おかげさまで現在は品薄状態が続いており、
各書店さまにはご迷惑をおかけしていますが、
まだ一部書店・ネット書店には店頭在庫がありますので、
ぜひともお買い求めいただければ幸いです。
巷では「すべらない話」がもてはやされている昨今、
そんな風潮に叛旗をひるがえさんとして（？）、
帯にも麗々しく「絶対、すべる」と謳ってみたのですが、
「すべらない本」、いえいえ、「すべりしらずの本」となりますよう、
なにとぞお力添えをお願いいたします！（編集部 Naovalis）
—
黒木夏美
2010年 6月 4日
バルザック芸術／狂気小説選集１
【絵画と狂気】篇
2010年 5月 27日
５月23日（日曜）付け『毎日新聞』の「今週の本棚」で、
『絵本の子どもたち』（寺村摩耶子著）の書評が掲載されました。
かなりのスペースを割き、評者の川本三郎さんが
この本の見どころ読みどころを見事に紹介してくださっています。
まだ目にしていない方はここにリンクをはっておきますので、
ぜひご覧になってみてください。
すぐにでも本屋さんへ駆けつけたくなることでしょう。
（こちら→＊）
それから、著者の寺村摩耶子さんに対するインタビュー記事が、
白泉社で発行している『月刊MOE』７月号（６月３日発売）に
１頁で掲載されます。こちらも要チェック！（編集部So）
—
寺村摩耶子著
2010年 5月 21日
一部の好事家の頬をニヤリとゆるませる本として、
密やかに話題を呼びつつある〈奇書〉が、
４月末に満を持して刊行された、
黒木夏美著『バナナの皮はなぜすべるのか？』です。
このタイトルのためにしばしば誤解されるのですが、
本書は、バナナにかこつけて処世術を解いたノウハウ本でも、
はたまたバナナの皮でのすべりかたを、
科学的物理的に検証した本でもありません。
ある日、本当にバナナの皮が道端に落ちているのをみた著者が、
古今東西の映画、コミック、文学作品、インターネットをくまなく検索、
有史以来、最も有名かつ普遍的な「バナナの皮ですべる」という
ギャグの由来と現在をひたすら調べまくった労作なのです。
徹頭徹尾、バナナの皮とそのギャグだけで、
250ページになんなんとする誌面を埋めた、
世界ではじめての本！——と言うことができましょう。
このような著者の営為を広く世に知らしめるため、
まず共同通信さまが「気になるこの本」として配信してくださり、
すでに『岩手日報』（5/15日付＝左の画像＝クリック）、
『中国新聞』（5/16付）などなどに掲載されました。
さらに今月末には、いわゆる４大紙の１紙に
著者インタビューが掲載される予定になっています。
（＊さらに 5月30日付読売新聞の書評が追加になりました！）
思わぬところから取材や書評掲載のオファーが舞い込んできており、
バナナの皮の中毒患者は、確実に、じわりじわりと増えつつある情勢です。
たとえ２日分の夕飯をバナナにしてでも、
いちどは手にしてみたくなる本、『バナナの皮はなぜすべるのか』。
ちなみにカバーはあのロックの名盤のパロディです。
まだ未読のかたがいらっしゃったら、
ぜひお買い求めいただければ幸いです。（編集部 Naovalis）
—
黒木夏美
2010年 5月 10日
今年は寒い春が続いていたのに、
このところ急に初夏の陽気。
天候に恵まれたGWを戸外で
ゆったりと過ごされた方も多いのでは。
私も久々に原稿やゲラと格闘する世界から離れ、
数日間、自転車で都内散策に出かけました。
ついでに書店も行けるだけ覗いてきましたが、
最新刊の『暗闇の楽器』が大型店では
目立つところに平積み・山積みされていました！
（左上の写真は池袋リブロの新刊台のコーナー、
その下のポップ付きは青山ブックセンター本店です）
少し驚いたのは、「フランス文学」なのに、
「アメリカ文学」に分類している書店が多かったこと。
書店員さんも忙しくて、「ナンシー・ヒューストン」という
著者名に惑わされ勘違いしたのかも。
これと逆のケースが昨秋刊行したアナイス・ニンの『人工の冬』で、
アメリカ文学なのに「フランス文学」と分類している書店が結構ありました。
これも早稲田大学の都甲幸治さん式に言うならば、
ナンシー・ヒューストンは「偽フランス文学」で、アナイス・ニンは
「偽アメリカ文学」だからこそ起こる勘違い現象なのかもしれません。
それはともかく、刊行後間もないのに、
連休が明けると『暗闇の楽器』を
さっそく読んだという方々から
次々と感想が寄せられてきました。
みなさん、担当者の私も驚くほど、
すごく核心をついた読み方をされているので、
ここに一部紹介させていただくと——
◆
「……物語の凄さに圧倒されています。本当にこの著者は、
言葉を選び抜き、音楽や光の使い方が卓越していますよね。
ナダの名前の由来など、小さなエピソードがとにかく魅力的。
読みはじめから物語にからめとられました。
『時のかさなり』もすばらしかったですが、この『暗闇の楽器』も、
今年のベスト１になりそうな勢いです」（東京在住YMさん）
「連休初日に『暗闇の楽器』を本屋さんで見つけて、
ちょうど連休中に読み終えました！ とても面白かったです。
小説内に複数の声がわんわんと響いていて、でもそれは
すべて一人の作家（ナンシー・ヒューストンまたはナディア）のものであり。
……となにか気の利いた感想を書こうとしたのですが、
とてもたくさんのものを抱え込んでいる小説で、
一回ではとても読み切れなかった気がします。
時間と空間を超えて一人に収斂する複数の声、という意味で
『時のかさなり』と似たものを感じ、私にとってはそこが面白いポイントでした。
とにかくこういう、内容以前に、「小説」という器を意識した作品はすごく好きです。
今さらフィクションを書くならこういうふうにしてもらわないとって思います。
でもそれを変な実験的作品にせず、小説としての見事な完成度でもって仕上げてしまう
ナンシー・ヒューストンはますます気になる作家になりました。
以前に出た『天使の記憶』も読んでみようと思います。
でも翻訳するのはすごく難しい小説のように思いました。特にナディアのパート。
西洋人の女の人の独り言は日本語にしてしまうと
どうもエキセントリックで現実ばなれしてしまう。
「復活のソナタ」のパートは情景が強烈に残ります。
特にバルブが子どもを産み落とす章は迫真の筆致ですごい。
ここだけもう一回読み返してしまいました。
それにしてもこれが高校生に支持されるって、
フランスの高校生はレベル高いですね……。
どういうことなんでしょう？」（東京在住AYさん）
「女性が直面する生きづらさという重いテーマを扱っているにもかかわらず、
物語性の豊かさと確かな筆力によって手に汗にぎる思いで読了し、
（帯の「絶望そして希望の物語」そのものの）見事なラストに感嘆しました
（訳文もこなれていて読みやすかった）。
この本に巡り会えて本当に良かったと心から感謝しています。
まず、作家の「わたし」（ナディア）の日常と、
「わたし」が執筆中の小説「復活のソナタ」が
交互に配置されるという構成が素晴しい。
次に三人のヒロイン（小説での17世紀のバルブ、
ハンガリー系のヴァイオリニストで「わたし」の母エリザ、
そして「わたし」）を通して、女性だけが背負う諸問題
（妊娠と出産、レイプ、中絶、避妊、魔女裁判など女性への偏見、
結婚して放棄せざるをえないキャリア、家事労働の空しさ、
夫の浮気と暴力 etc.）と真正面から向き合う見事な覚悟に胸打たれます
（その意味で、角田光代〔『対岸の彼女』『八日目の蝉』など〕の先達といえる）。
母語ではない仏語で書く作家で、双子が登場する小説というと、
やはりアゴタ・クリストフ（『悪童日記』三部作）を想起しますが、
天才型のクリストフに対し、こちらは秀才型か。
また、明快で率直な描写や物語性の豊かさから、
ジョン・アーヴィングなどのアメリカ文学の系譜を感じました」（鎌倉在住YS氏）
「『暗闇の楽器』、読み終えました。
緊密な構成の作品ですね。「おんな」の肉体と精神と心の
激しいぶつかりのせいで、床が地震のように大きくゆれ
（実際は、自分自身がゆれているのですが）、めまいを感じました。
否定的な意味合いをもつNではじまる名前のNadiaが、
自分には「わたし」がないということで、
Nada（無）と自分自身のことを呼びかえる記述には、
どきりとしました。最後には主体をとりもどして、
Nadiaという名前に戻るのですが、
そこに関与しているのは母親の存在を意識したことでした。
この結末は、身につまされてよくわかる箇所でした。
ナンシー・ヒューストンも否定的なNではじまる名前です。
この世のあらゆるネガティヴなものを集結させた結果、
作家の心に転化が生じたようです。
女性が創作すると、男性が創作するよりも、
自然な転化がおこるということを
目の当たりにしました。ヒューストンには無理がありません。
彼女は今後もいい作品を多く書いていくことでしょう」（大阪在住MKさん）
